Поетичний твір епохи середньовіччя. Середньовічна європейська література

Визначається трьома основними чинниками: традиціями народної творчості, культурним впливом античного світу та християнством.

Своєї кульмінації середньовічне мистецтво досягло у XII-XIII століттях. Саме тоді його найважливішими досягненнями стала готична архітектура (Собор Паризької Богоматері), лицарська література, героїчний епос. Згасання середньовічної культури та перехід їх у якісно нову стадію - Відродження (Ренесанс) - відбувається у Італії у XIV столітті , інших країнах Західної Європи - у XV столітті . Цей перехід здійснювався через так звану словесність середньовічного міста, яка в естетичному плані має повністю середньовічний характер і переживає свій розквіт у XIV – XVI століттях.

Латинська та народна література

Міфологічність ранніх національних літератур (ірландської, ісландської) виражається в казковості- красивих та авантюрних елементах куртуазної літератури. Паралельно відбувається зміна афективної мотивації вчинків героїв більш складну - морально-психологічну.

До кінця XII століття прозою народними мовами пишуться лише юридичні документи. Вся «художня» література віршована, що з виконанням під музику. Починаючи з середини XII століття восьмисклад, закріплений за оповідальними жанрами, поступово автономізується від мелодії і починає сприйматися як поетична умовність. Бодуен VIII велить перекласти йому прозою хроніку псевдо-Турпина, а перші твори, написані чи продиктовані у прозі, - це хроніки і «Мемуари» Віллардуена і Робера де Кларі. За прозу відразу ж ухопився роман.

Однак вірш аж ніяк не відійшов на другий план у всіх жанрах. Протягом XIII-XIV століть проза залишається явищем порівняно маргінальним. У XIV-XV століттях часто зустрічається суміш віршів та прози - від «Правдивої розповіді» Машо і до «Підручника принцес та шляхетних дам» Жана Маро.

Середньовічна поезія

Епопею співали чи читали наспів; ліричні вставки, які у ряді романів, призначалися для співу; якусь роль грала музика у театрі.

Відділення поезії від музики завершилося до кінця XIV століття, і в цей розрив фіксує Есташ Дешан у своєму Art de dictier(«Поетичному мистецтві» - dictierтут посилає до риторичної операції, від лат. dictari): він розрізняє «природну» музику поетичної мови та «штучну» музику інструментів та співу.

Ідейна основа середньовічної літератури

Християнство

Середньовіччя на Сході

У літературах Сходу також виділяється період Середньовіччя, та її тимчасові рамки дещо інші, зазвичай, її завершення відносять лише XVIII століття .

Посилання

Див. також

• Історія літератури

Використана література

• Історія зарубіжної літератури: Раннє Середньовіччя та Відродження / За редакцією В. М. Жирунського. – М., 1987. – 462 с. – С.: 10-19.
• Література західноєвропейського середньовіччя / За редакцією Н. О. Висоцької. – Вінниця: Нова книга, 2003. – 464 с. – С.: 6-20.
• Шалагінов Б.Б. Зарубіжна література від античності до початку XIX ст. – К.: Академія, 2004. – 360 с. – С.: 120-149.

• Історія всесвітньої літератури в 9 томах: Том 2. – М.: Наука, 1984.

Сайти

• Ірландський Корпус Електронних Текстів "C.E.L.T." (Англ.);
• Корпус середньоанглійської прози та поезії (англ.);
• Сайт «Norrœn Dyrð» - містить об'ємну добірку скандинавських саг, поезії та критичної літератури про них (рус.).

Wikimedia Foundation. 2010 .

Дивитись що таке "Середньовічна література" в інших словниках:

Література у Швейцарії є весь фонд літературних творів, створених біля Швейцарії та її кантонів у час і різними мовами. Зазвичай під швейцарською літературою розуміють німецько та франкомовні літературні.

Література індуїзму Веди Риг · … Вікіпедія

Здійснений Ієронімом-Стридонським (до 410 року) та інші праці Латинських Батьків Церкви та філософів ранньої схоластики.

Зародження та розвиток літератури Середньовіччя визначається трьома основними факторами: традиціями народної творчості, культурним впливом античного світу та християнством.

Своєї кульмінації середньовічне мистецтво досягло у XII-XIII століттях. У цей час його найважливішими досягненнями стала готична архітектура (Собор Паризької Богоматері), лицарська література, героїчний епос. Згасання середньовічної культури та перехід їх у якісно нову стадію - Відродження (Ренесанс) - відбувається у [Італія|Італії] у XIV столітті , інших країнах Західної Європи - у XV столітті . Цей перехід здійснювався через так звану словесність середньовічного міста, яка в естетичному плані має повністю середньовічний характер і переживає свій розквіт у XIV – XVI століттях.

Енциклопедичний YouTube

1 / 5

✪ Середньовічна література (рус.) Історія середньовіччя.

✪ історія #27 Середньовічна література

✪ Середньовічна література. Історія 6 ​​клас.

✪ Середньовічна європейська культура

✪ Літературознавство: Середньовіччя || GingerInBooks

Субтитри

Латинська та народна література

Міфологічність ранніх національних літератур (ірландської, ісландської) виражається в казковості- красивих та авантюрних елементах куртуазної літератури. Паралельно відбувається зміна афективної мотивації вчинків героїв більш складну - морально-психологічну.

До кінця XII століття прозою народними мовами пишуться лише юридичні документи. Вся «художня» література віршована, що з виконанням під музику. Починаючи з середини XII століття восьмисклад, закріплений за оповідальними жанрами, поступово автономізується від мелодії і починає сприйматися як поетична умовність. Бодуен-VIII велить перекласти для нього прозою хроніку псевдо-Турпіна, а перші твори, написані або продиктовані в прозі, - це хроніки і «Мемуари» Віллардуена і Робера-де-Кларі. За прозу відразу ж ухопився роман.

Однак вірш аж ніяк не відійшов на другий план у всіх жанрах. Протягом XIII-XIV століть проза залишається явищем порівняно маргінальним. У XIV-XV століттях часто зустрічається суміш віршів та прози - від «Правдивої розповіді» Машо і до «Підручника принцес та шляхетних дам» Жана Маро.

Середньовічна поезія

У ліриці Вальтера-фон-дер-Фогельвейде і Данте Аліг'єрі, найбільших ліричних поетів середніх віків, ми знаходимо повністю сформовану нову поезію. Відбулося повне оновлення лексики. Думка збагатилася абстрактними поняттями. Поетичні порівняння відносять нас не до буденного, як у Гомера, а до сенсу нескінченного, ідеального, романтичного. Хоча абстрактне і не поглинає реального, а в лицарському епосі стихія низької дійсності виявляється досить виразно (Трістан і Ізольда), - відбувається відкриття нового прийому: реальність знаходить своє приховане зміст.

«Середньовіччя» – термін для позначення майже тисячолітнього періоду між розпадом римської імперії (занепадом античної культури) та утворенням на її території варварських держав (IV–V ст. н.е.) до відродження античних традицій у культурі Європейських держав, насамперед Італії XIV–XVI ст.

Основні риси культури середньовіччя, які знайдуть своє втілення у літературі – ієрархічність, традиційність (канонічність), пріоритет цінності перед знанням, сувора ієрархічність форм життя та свідомості різних соціальних верств. Культура Середньовічної Європи включає субкультури:

1) храму та монастиря;

2) замку та палацу;

3) села та хутори;

4) середньовічне місто.

У кожній із цих субкультур складається специфічна література.

Середньовічна європейська література – ​​це література, що у Європі, під час формування християнства як державної релігії, зміни соціально-політичної системи – замість рабовласництва складається система феодальних відносин. Феодальна система відносин складається приблизно до VIII-IX ст. Кілька століть у Європі панують смута і нестійкість. До падіння Римської імперії у V ст. зберігалася основа продовження античної традиції – культурної і літературної, але з часом християнські релігійні уявлення починають опосередковувати й інші форми культури.

До XI століття складаються літератури національними мовами – романських та німецьких. Продовжує існування і латинська традиція – як спадщина імперії, з'являються значні твори в жанрі сповідальної прози (наприклад, П'єр Абеляр, «Історія моїх лих» 1132-1136 рр.), екстатична релігійна лірика, лірика вагантів, але з часом мовою художньої літератури та остаточно закріплюється за науковою традицією.

Середньовічна література характеризується широтою жанрово-тематичних кордонів – до неї відносять і філософські трактати, і історичні твори. Ознакою літературного твору не його предмет, тема, яке форма, обробленість складу.

Середньовічна література існує як література станова, всередині її велике місце займає література релігійна, комплекс богослужбової літератури, вироблений століттями (співу, проповіді, послання, житія, приклади, бачення). Крім того, світський твір завжди міг бути витлумачений у релігійному сенсі. У релігійній літературі середньовіччя розвиваються християнські ідеали, житія святих будуються як «наслідування Христа».

Найзначніша частина середньовічної літератури – лицарська література – ​​включає героїчний епос, куртуазну (придворну) лірику, роман.

Епос середньовіччя – перший великий жанровий прояв літератури на нових мовах, а також новий ступінь жанру в порівнянні з давнім епосом кельтів та скандинавів. Його історичний ґрунт – епоха становлення державності у Європі та етнічної консолідації, становлення феодальних соціальних відносин. Тематичною основою є перекази про часи великого переселення народів (німецька «Пісня про Нібелунгів»), про норманські набіги (німецька «Кудруна»),

инах Карла Великого, його предків і приймачів («Пісня про Роланда» і весь корпус французьких епічних «ста текстів»), про боротьбу з арабським завоюванням (іспанська «Пісня про мого Сіда»). Носіями, виконавцями епосу були бродячі народні співаки (французькі жонглери, німецькі шпільмани, іспанські хуглари), зберігається зв'язок із фольклорними початками, але казкова тематика поступається місцем історичної, підкреслюються цінності васальної та патріотичної відданості, релігійної стійкості. Епос остаточно складається у X-XIII ст., вже з XI ст. починає записуватись, і незважаючи на лицарську домінанту не втрачає народно-героїчної основи.

У ліриці, створеній поетами-лицарями (трубадурами на півдні Франції, в Провансі з XI ст., труверами на півночі Франції, мінезінгерами в Німеччині), склалася ідеологія куртуазності (особливі норми соціальної поведінки та духовного устрою), перша щодо світська ідеологія середньовічної Європи. Переважно це любовна лірика, зрідка дидактика, політика, сатира. Характерні риси її - культ Прекрасної Дами, побудований на зразок культу Богоматері, і етика беззавітного служіння, побудована на зразок етики васального служіння. Куртуазна поезія відкрила любов як особливий, самоцінний стан душі, зробивши важливий крок у осягненні внутрішнього світу людини.

У межах цієї куртуазної літератури виник і лицарський роман. Його батьківщина – Франція XII ст., а найзначніший автор, він і засновник жанру – Кретьєн де Труа; у Німеччині – Вольфрам фон Ешенбах, Готфрід Страсбурзький. Лицарський роман поєднував сюжетну захопливість (дія найчастіше відбувається у країні короля Артура) та постановку серйозних етичних проблем (наприклад, любов та васальний обов'язок у романі «Трістан та Ізольда»).

Лицарський роман виявив у епічному герої новий бік – драматичну духовність.

Третій масив середньовічної літератури – література міста. У ній сильний елемент повчання і моралі, алегоризм («Роман про троянду» Гільйома де Лоріса і Жана де Мена); набувають поширення жанри тваринного епосу («Роман про лисицю» XIII ст., де персонажі: імператор – Лев, феодал – Вовк, архієпископ – осел), французький фабліо, німецький шванк (невелике віршоване оповідання). Міські сатиричні твори тісно пов'язані з фольклорною казкою, побутовим анекдотом, несуть у собі вплив язичницьких традицій.

Значне місце у літературі міста займає середньовічна драма. Середньовічний театр розвинувся з кількох джерел. Одним із них було церковне богослужіння. Католицька церква протягом багатьох століть нещадно викорінювала видовища, що виникали в народному середовищі, переслідувала гістріонів-потішників, засуджувала обрядові ігри, що сходили до язичницьких часів. Разом з тим, добиваючись максимальної виразності та дохідливості богослужіння, прагнучи впливати на уяву та емоції віруючих, вона сама почала вдаватися до елементів театралізації. Окремі уривки євангельського тексту перекладалися в діалоги (стежки), що завершувалися піснеспівами хору. ритуальні церемонії, що супроводжували церковну службу, доповнювалися пантомімічними сценами. Так склалися два основні цикли театралізованої церковної служби латинською мовою, яка отримала найменування літургійної драми або літургійного дійства, – великодній та (трохи пізніше) різдвяний.

Вийшовши межі церковної огорожі, середньовічний театр вбирає у собі народні видовищні традиції. Останні, незважаючи на всі зусилля церковної влади, ніколи не вмирали. Вони продовжували жити в народних обрядових іграх: їх основними носіями залишалися гістріони-забавники та жонглери – оповідачі та міми. Протягом XII–XIII ст. всі ці елементи зливаються, і входить у свою завершальну стадію процес становлення середньовічного театру, який розвивався із церковної традиції, збагаченої елементами мистецтва жонглерів.

У XIII ст. напівлітургійна драма продовжує існувати, але відтісняється новим сценічним жанром - міраклем (від французького слова miracle– «диво») В його основі розповідь про чудеса і перетворення. Він набуває особливого поширення у Франції. Сюжети світаклів запозичувалися вже не у Священному писанні, а являли собою опрацювання легенд про діяння святих та діви Марії. Один із найбільш значних творів середньовічної драматургії – світакль «Гра про святого Миколая» (вперше представлений 5 грудня 1200). Автор його – трувер із пікардійського міста Арраса Жан Бодель (бл. 1165 – 1210 рр.).

Зростання міської культури сприяє розвитку таких жанрів театрального мистецтва, як містерія – багатоденна дія, що включає сотні виконавців (інсценування всієї священної історії, від створення світу до страшного суду), фарс (побутова комічна п'єса), мораліте (алегорична п'єса про зіткнення пристрастей, пороків та чеснот у душі людини).

У період формування середньовічна драма пов'язана з релігійною дією, богослужінням, але потім відокремилася від релігійної традиції і стала міським видом мистецтва. Вона не пов'язана з античною традицією, але є найближчою попередницею драматургії Шекспіра, Лопе де Вега, Кальдерона. «Міська література під кінець Середньовіччя дедалі більше насичувалась дидактикою та релігійно-покаянними мотивами, одночасно виявляючи тенденцію до зближення з літературою придворною. Християнська повчальність стає прикметою і у творі світської тематики від фабліо та шванків до алегоричних поем та настанов по куртуазії. Не уникнув цього й середньовічний театр».

Вже у другій половині ХІІІ ст. в економічно розвинених країнах виявилися гуманістичні відродницькі тенденції, що відбилося насамперед у культурі (зокрема у літературі) міста. Відродження найповніше виявило свої характерні риси у літературах Західної Європи. Саме тут гуманістичні тенденції, що розвинулися в надрах міської культури Зрілого Середньовіччя, призвели до якісного стрибка і започаткували культуру Нового часу.

Контрольні питання та завдання

Французький героїчний епос: Пісня про Роланда.

Лицарська (куртуазна) поезія.

Поезія вагантів.

Роман «Трістан та Ізольда».

Докладніше див.: Виппер, Ю. Б. Драматургія: [Література Західної Європи Зрілого Середньовіччя] / Ю. Б. Виппер // Історія всесвітньої літератури: 8 т. / АН СРСР; Ін-т світової літ. - М.: Наука, 1983 - 1994. - Т.2. - 1984. - С. 586 - 592; або feb-web.ru/feb/ivl/vl2/vl2-5862.htm.

Самарін, Р. М Шляхи розвитку міської літератури кінця XIII - початку XIV ст.: [Література Західної Європи Зрілого Середньовіччя] / Р. М. Самарін, А. Д. Михайлов // Історія всесвітньої літератури: в 8 т. / АН СРСР; Ін-т світової літ. - М.: Наука, 1983 - 1994. - Т. 2. - 1984. - С. 583 - 586; або http://feb-web.ru/feb/ivl/vl2/vl2-5832.htm

Література середньовіччя коротко

Література середньовіччя, коротко описана в епоху з IV по XV століття, зобов'язана своєму існуванню трьома джерелами:
1. фольклору - до нього належали обрядові та трудові пісні, казки, епоси;
2. античної літератури - особливо творам Вергілія та Овідія;
3. Християнство - Священне писання, житія святих, релігійні пісні та гімни.
Свій початок середньовіччя бере після розпаду Великої Римської імперії, і тому довгий час писемна література існувала латинською мовою. Ця мова була знайома небагатьом - найбільш освіченим феодалам та представникам церкви.
Література середньовіччя, коротко викладена, поділялася такі види: релігійна, міська і лицарська.
Релігійна література займала центральне місце, оскільки вплив церкви був дуже сильним. Міська включала байки і театральні жанри, такі, як фарс (комічна п'єса), містерія, міракль.
Найчисленнішою та найцікавішою була лицарська література. Інститут лицарства, як і церква, грав важливу роль у Середні віки. Цей вид включав наступні жанри:

Героїчний епос. У ранньому середньовіччі він був представлений усними сказаннями скандинавів і кельтів. Десь із XI століття епоси починають записувати. У кожній європейській країні була своя оповідь про героїв. У німців була «Пісня про Нібелунгів», що розповідає про героя Зігфріда, який викупався в крові дракона і став невразливим. У Франції було написано трагічна «Пісня про Роланда». Суворі скандинави створили цикл пісень про богів та героїв «Старша Едда». Англія стала батьківщиною легенд про справедливого короля Артура.

Лицарський роман. Його найяскравіший представник, який здобув величезну популярність і популярність - «Трістан та Ізольда». Якщо епоси були народною творчістю, то лицарський роман мав авторство. «Тристана та Ізольду» написав у XIII столітті Готфрід Страсбурзький.

Куртуазний роман та лірика. Слово «куртуазне» означало «галантне». Після перших хрестових походів лицарі привезли зі Сходу нові правила поведінки, насамперед - з жінками. З'являються поети-співаки - трубадури та мінезінгери. Основна тема їхньої поезії - любов.
Протягом тривалого часу у середньовічній літературі існувало лише кілька жанрів. Поступово, із загальним розвитком культури Середньовіччя, їх ставало дедалі більше. У період Відродження література середньовіччя досягла своєї кульмінації.

Загальні зауваження

Надзвичайно живучим виявився забобон, ніби середньовіччя було темною, похмурою, безрадісною смугою в історії людства, коли звичаї були дикі та грубі, а культурні здобутки - дуже незначні. Незайвим тут нагадати слова Д. З. Лихачова: «Уявлення істориків, уявили собі середні віки часом придушення особистості, - лише міф, що розвинувся грунті самовпевненості людей Нового часу» .
Три найважливіші чинники, під впливом яких формувалася культура раннього середньовіччя, суть такі:
1) християнське віровчення, яке прийняло наприкінці середньовіччя вигляд римсько-католицької церковності;
2) культурна спадщина античного світу;
3) народну творчість.
Проповідь християнства на території Західної Європи увінчалася повсюдним торжеством Церкви, що, між іншим, сприяло виникненню та розвитку писемної літератури, оскільки завдяки церковній просвіті поширювалася грамота та зароджувалась книжкова справа. Насаджуючи як богослужбову латинську мову, Церква закладала основи для універсалізації культури, а також поширення античної словесності, хоч і в обмеженому обсязі та в досить вузькому колі.
Духом християнства перейнята література західноєвропейського середньовіччя. Християнська думка про мир дольнем і світ горнем (чи видимому і невидимому) набуло у середньовічній культурі вигляд двомірства. Віра в те, що всі земні події є відображенням того, що відбувається на небесах, навчила середньовічного мислителя і художника бачити за кожною річчю або явищем щось важливіше і значніше, ніж те, що вони уявляють самі собою. Звідси - алегоризм середньовічного мислення та мистецтва, символізм та емблематика художнього сприйняття світу.
До інших особливостей художнього методу середньовічної літератури належить сувора регламентація та ціннісна ієрархія жанрів, обумовлена ​​їх зв'язком з богослужбовою практикою та й позахрамовою діяльністю віруючих. Тут насамперед слід згадати гімнографічну та агіографічну (житійну) літературу та літургійний театр (містерії, міраклі). Середньовічна література підпорядкована суворим канонам, а в межах яких, проте, художнику надана широка свобода творчості. Щоб краще розібратися в цьому феномені, корисно провести паралель із російським середньовічним живописом.
Художній простір і час у середньовічній словесності теж тісно пов'язані з християнським світовідчуттям. Думка про швидкоплинність земного існування не залишала середньовічну людину, але в той же час коротке земне життя бачилося йому напередодні вічного життя. Таким чином, час осмислювався як земний образ вічності. так само і людина, істота смертна і тлінна, безсила і схильна до гріха, мислиться в той же час як найвище творіння Боже, створене Богом за образом і подобою Своєю (див.: Бут. I, 26 - 27). Тому саме визнання власної гріховності та безсилля підносить людину і наближає її до Бога. Цим зумовлений антиномізм середньовічної словесності.
Вплив античної культурної спадщини не припинявся протягом усього середньовіччя. Щоправда, з низки причин воно виявилося одностороннім і вибірковим. Почнемо з того, що безліч пам'яток античної словесності було втрачено під час падіння Західної Римської імперії. Крім того, легенди про язичницьких богів і героїв спочатку викликали неприйняття у середньовічних християнських авторів, проте незабаром вони захопилися алегоричним, на кшталт часу, тлумаченням греко-римських міфів.
Велике впливом геть розвиток богословської думки справила філософія Платона і особливо Аристотеля, ідеї якого узгоджував з християнським віровченням у трактаті “Summa Theologiae” зарахований римсько-католицькою церквою Тома Аквінський (1225 - 1274). На розвиток середньовічної літератури наклало відбиток те, що римська література була відома незрівнянно краще та повніше, ніж грецька. Так, Гомер у Західній Європі був невідомий, і сюжет, наприклад, лицарського «Романа про Троє» був почерпнутий з фальшивих латинських хронік. Зате незмінною любов'ю в середні віки користувався Вергілій, у чому не останню роль зіграло вільне тлумачення його IV еклоги, де розповідь про народження чудесного немовляти розуміється як пророцтво про Різдво Христове.
Інтерес до античної спадщини посилився в епоху Каролінгського (на рубежі VIII – IX) та оттонівського (Х ст.) відродження. Так, монахиня Хротсвіта, яка складала релігійні драми, прямо стверджувала, що за зразок брала Теренція - з тією лише різницею, що героїнями робила не язичницьких блудниць, а святих мучениць і цнотливих праведниць.
Великим був і вплив усної народної творчості на середньовічну літературу. Загальновизнано, що будь-якій письмовій літературі передує фольклор. Ще наприкінці ХІХ ст. А. М. Веселовський висунув теорію, первісного хорового синкретизму, за якою всі три роду літератури - епос, лірика і драма - спочатку існували в єдиному, нерозділеному вигляді, і лише надалі почалася їхня диференціація, а потім і поділ на жанри.
Неважко виявити у середньовічній поезії різних країн та періодів сліди народних пісенних жанрів – трудових, обрядових, любовних, хвалебних, ганебних та деяких інших пісень. Наприклад, найраніший жанр галісійсько-португальської лірики - «пісні про милого друга», що складалися поетами-чоловіками від імені закоханих дівчат - явно сягають народних «ткацьких» пісень, а «пісні лихослів'я» походять від «ганебних» пісень. Міфи, легенди про богатирів, дохристиянські релігійні уявлення знайшли яскраве відображення в героїчному епосі раннього середньовіччя (ісландські саги, поезія скальдів, Старша і Молодша Едда, Беовульф). Нарешті, примітивні комічні сценки, що розігруються скоморохами, вплинули на становлення театральних видовищ і на розвиток таких драматичних жанрів, як фарс і соті.
З питання про періодизацію західноєвропейської літератури середньовіччя єдиної думки немає. Початком середньовіччя традиційно вважається падіння Західної Римської імперії (476 р.), а щодо кінця середньовіччя думки розділилися: датування коливаються між початком XIV і початком XVII століття. Якщо остання дата допустима щодо соціально-політичної історії (хоча й це небезперечно), то історії культури вона навряд чи прийнятна, бо тоді епоху Відродження, якісно відмінну від середньовіччя в естетичному відношенні, довелося б розглядати просто як заключний епізод середньовічної культури. трихотомічний поділ середньовіччя на раннє, зріле і пізніше також викликає серйозні розбіжності. Тому ми вважаємо за доцільне дотримуватися наступної періодизації:
1) Раннє середньовіччя. Цей період охоплює V - X ст., Від падіння Західної Римської імперії та «великого переселення народів» до завершення розкладання родоплемінного ладу в західноєвропейських монархіях. Письмова література цієї пори представлена ​​клерикальними творами латинською, пізніше - і живими національними мовами, а театральний репертуар - літургічними дійствами. З ними сусідила різноманітна народна творчість, що пізніше одержала письмове оформлення - героїчний епос, пісенний фольклор, уявлення гравців (шпільманів, жонглерів, хугларів).
2) Пізнє середньовіччя (XI - XV ст.) цей період розквіту західноєвропейського феодалізму. Саме в цю епоху зароджується та розвивається лицарський роман та куртуазна лірика, найкращі зразки яких вирізняються найвищими художніми достоїнствами. Вони вплинули на словесність наступних століть. У цей час досяг вершини середньовічний театр - як літургійний (містерії, міраклі), і народний (фарси, мораліті, соті). Нарешті, цієї епохи зароджується міська література як реакція на лицарську і частково як доповнення до неї.

Глава 1. РАННЯ СЕРЕДНЬОВІЧЧЯ

§ 1. Клерикальна література

Перший за часом пласт писемної літератури у Європі - клерикальна література. Пояснюється це насамперед тим, що багато століть Церква була єдиним розсадником освіти, освіти і взагалі грамотності (встановлено, що рунічні письмена, що передували латинській графіці, у німецьких племен мали суто ритуальне призначення). До того ж думки про високе і вічне займали середньовічну людину незрівнянно більше, ніж турботи про тимчасове і минуще. Тому, незважаючи на те, що в ієрархії тогочасних духовних цінностей література включалася в число так званих «механічних мистецтв», що мали «прикладний» характер, і ставилася нижче за «вільні мистецтва» (до яких належали граматика, риторика, діалектика, арифметика, музика, геометрія та астрономія), спочатку клерикальна, а потім і світська література стали завойовувати собі гідне та почесне місце.
Основні жанри клерикальної літератури латинською мовою - секвенції, бачення, житія святих, розповіді про чудеса, здійснені за молитвами Пресвятої Богородиці та святих, - сформувалися у V - VIII ст. на основі деяких традицій пізньої античності. Вони вплинули на розвиток як церковної, так і світської літератури на багато століть уперед (промовистий приклад - новела А. Франса «Жонглер Богоматері»). З житійної літератури виділяються життєписи проповідників християнства – наприклад, св. Боніфація, просвітителя Німеччини, чи св. Колумбана, просвітителя Галлії, а також подвижників благочестя, у тому числі «Житіє св. Алексія, людину Божу», популярна як у православному, так і в католицькому світі. З житій праведників, які присвятили себе справам милосердя, виділяється «Житіє св. Германа» - галльського подвижника, що витрачав усі зібрані гроші на викуп невільників та полонених.
Надзвичайно поширений жанр видінь, що ставив питання про потойбічне життя людини, знайшов своє найвище втілення в «Божественній комедії» Данте. Кальдерон у XVII ст. написав чудову драму, використавши середньовічний сюжет про «Чистилище св. Патрікія».
Двомир'я, властиве середньовічному світогляду, відобразилося і в багатьох пам'ятниках клерикальної літератури, значна частина яких поєднує розповіді про чудеса з побутовими описами. У пізніших творах що така відчутні навіть художні прийоми, запозичені з арсеналу лицарської літератури.
Найдавнішим жанром моральної дидактики є проповідь. З проповідей виділився особливий жанр - «приклади», тобто лаконічні повчальні оповідання, які об'єднувалися в збірники, що отримали широке ходіння. В епоху пізнього середньовіччя (з XII ст.) з'явилося кілька збірок таких «прикладів», найвідоміший з яких - «Римські діяння» («Gesta romanorum»), що послужив джерелом для безлічі відновлювальних новел, а також для шекспірівської комедії «Венеціанський купець». Більш досконалою з точки зору оповідальної техніки слід визнати іншу збірку «прикладів», під назвою «П'ятнадцять радостей шлюбу».
Оригінальний жанр середньовічної дидактичної літератури є бестіарією, де звички тварин постають перед читачем як алегоричні образи християнських чеснот або подій священної історії. Підкреслимо, що бестіарії - це саме релігійно-дидактичний, а не природничо-науковий жанр, і звички тварин у них часто носять міфічний характер (наприклад, пелікан, що вигодовує пташенят власною кров'ю і символізує Христа Спасителя, що пролив кров у спокутування роду людського), так і серед згадуваних тварин трапляються вигадані (наприклад, птах Фенікс, що відроджується з попелу, символізує Воскресіння Христове, або сирена, що губить моряків, символізує багатства світу цього, згубні для людської душі).

§ 2. Героїчний епос раннього середньовіччя

До найбільш значних і характерних пам'яток героїчного епосу відносяться насамперед ірландські та ісландські саги. З огляду на віддаленості цих країн від центрів католицького світу у перших писемних пам'ятниках відбиті язичницькі релігійні уявлення. На прикладі саг та «Едди» (так називається скандинавський збірник пісень міфологічного, дидактичного та героїчного змісту) можна простежити еволюцію епічної творчості від міфів до казки і потім до героїчного епосу, та й самого героїчного епосу від язичницької епохи до християнської. Ці сказання цікаві й тим, що дають уявлення про життєвий уклад у епоху родового устрою.
Особливістю ірландського та ісландського епосу є те, що прозова розповідь там хронологічно передує поетичному.
При зіставленні поетики ірландського епосу з поетикою епосу інших народів можна знайти чимало спільних рис. Кельтський пантеон багато в чому аналогічний греко-римському, однак позбавлений тієї витонченості та гармонії, якою наділили своїх богів та героїв греки та римляни. Неважко помітити подібність богатиря Кухуліна, народженого від бога світла Луга та смертної жінки, з античними героями-напівбогами. Королю Конхобару надано риси ідеального монарха, який, подібно до епічного короля Артура, Карла Великого або билинного князя Володимира, відтісняється на далекий план розповіді своїми богатирями, насамперед власним племінником Кухуліном. Поєдинок Кухуліна зі своїм позашлюбним сином Конлайхом, який загинув від руки батька, нагадує єдиноборство Іллі Муромця із Сокольничком або загибель Одіссея від руки сина, прижитого ним від Калліпсо. Простота і грубість звичаїв і навіть жорстокість і віроломство, які не засуджуються, а звеличуються, притаманні дохристиянському епосу у різних народів і ріднять саги та «Едду» з «Іліадою» та «Одіссеєю», «Махабхаратою» та «Рамаяною», булинами та історичними. книгами Старого Завіту.
Об'єктивно уявити життєвий уклад німців і скандинавів під час родового ладу по «Беовульфу» вже неможливо. Записав близько 1000 р. цю побутову з початку VIII ст. поему клірик всіляко прагне згладити з неї язичницьку образність, замінивши її біблійною, переважно старозавітною (наприклад, чудовисько Грендель, переможене королем геатів Беовульфом, називається «родиною Каїна», хоча воно явно ставиться до персонажів давньогерманської мі). Цікаво, однак, що при неодноразовій згадці про Єдиного Бога («Правителя світу») ніде не зустрічається ім'я Ісуса Христа. Етика «Беовульфа» теж є перехід від язичницької до християнської. Те, що дія поеми відбувається не в Англії, а на Скандинавському півострові, зовсім не говорить про її іноземне походження: адже й у поемі «Витязь у тигровій шкурі» події розгортаються не в Грузії, а на Аравійському півострові.

Глава 2. ПІЗНЯ СЕРЕДНЬОВІЧЧЯ

§ 1. Героїчний епос пізнього середньовіччя

Героїчний епос пізнього середньовіччя у формуванні пройшов три етапи. В його основу, ймовірно, лягли невеликі за обсягом пісні, складені безпосередніми учасниками подій, що описуються, або їх близькими спостерігачами (воїнами, дружинними співаками). здобувши любов у слухачів і набув широкого поширення, ці пісні стали надбанням професійних оповідачів, які у Франції називалися жонглером, в Іспанії хугларами, а в Німеччині шпильманами. оброблені ними сказання значно зросли обсягом - частково через те, що сказители об'єднували сюжети кількох тематично близьких пісень, частково завдяки більш детальної розробки теми. Відступаючи часом від історичної правди, оповідачі примножували художню правду за рахунок поетично-образного опису подій і головних героїв. Вони стали циклізувати епічні поеми. Подальшій обробці та переосмислення епопеї зазнали під час запису їх ченцями: у них посилився дидактичний елемент, і на перший план було висунуто тему захисту християнства від іновірців.
Найповніше збереглися пам'ятники французького героїчного епосу - пісні про діяння (chansons de geste). На час їхнього остаточного запису сформувалася стійка форма для епічної поезії - десятисложник з цезурою після четвертого чи шостого складу, співвідносний з нашим пятистопным ямбом.
Однією з важливих типологічних подібностей французьких «пісень про діяння» з епосом інших народів є таке. Фігурою, що об'єднує цикл сказань, служить образ ідеального государя. У кельтських сагах це король влад Конхобар, в російських билинах - князь Володимир, а у французьких «піснях про діяння» - імператор Карл Великий. Ідеалізація монарха тягне у себе деяку статичність і невиразність, що здавалося б здатися художнім огріхом, але насправді це закон жанру. Іноді цей образ стає частково збірним: так, Карлу Великому приписуються діяння його діда Карла Мартелла, який розгромив арабів у битві при Пуатьє та зупинив їхню навалу на Європу.
Образи головних героїв героїчного пізнього середньовіччя, званого також класичним, різко відрізняються від героїв архаїчного епосу, головні чесноти яких - сила, спритність, військова молодецтво, нещадність до ворогів, що не виключає віроломства та підступності. Герої класичного епосу, крім мужності, відваги та військової доблесті, відрізняються тонкістю почуттів, відданістю монарху, що було немислимо в період родоплемінного ладу, а також благочестям, відданістю Церкви та милосердям, великодушністю, у тому числі до повалених ворогів, що також було неможливо у дохристиянську епоху. Все це найбільш повно відбилося в «Пісні про Роланда» (бл. 1100), яка є найбільш значним пам'ятником французького героїчного епосу. Її головний герой граф Роланд, племінник Карла Великого, гине разом зі своїм загоном у Ронсевальській ущелині, ставши жертвою зради власного вітчима Ганелона. Достатньо порівняти «Пісню про Роланда» з літописом, щоб переконатися в переосмисленні сюжету: історичний Роланд гине від рук басків, а не сарацинів (арабів). Поема закликала до боротьби проти мусульман та пропагувала хрестові походи.
Менш значний у художньому відношенні цикл поем про Гійома Оранзького (XII - XIV ст.), що прославляють вірне служіння королю та живописують феодальні усобиці.
Особливості іспанського героїчного епосу пов'язані з тим, що вся середньовічна історія Іспанії є героїчною боротьбою проти мавританських (тобто арабських) загарбників, яка називається Реконкіста (по-іспанськи Reconquista, дослівно - відвоювання). Тому найулюбленішим героєм іспанського народу стає Руй (Родріго) Діас, прозваний Сідом (від арабського «сеїд» - пан, повелитель), який особливо відзначився у війні проти маврів. Любовне, особистісне ставлення до цього героя виражено вже в самій назві найзнаменитішого пам'ятника іспанського класичного епосу - «Пісня про мого Сіда» (бл. 1140). Від «Пісні про Роданду» її відрізняє набагато більша близькість до історичної основи, бо виникла вона в пору, коли подвиги Сіда були ще багатьом пам'ятні. Образ головного героя теж так ідеалізований, як образ Роланда. Правда, ніде в поемі не згадується епізоду, здатного кинути тінь на Сіда (наприклад, його служба магометанським государям), але жодної лицарської винятковості в ньому немає, у зв'язку з чим можна говорити про антиаристократичні тенденції поеми. Загальний тон оповіді, при всій м'якості та задушевності, відрізняється незвичайною стриманістю та лаконізмом.
З інших літературних пам'яток, присвячених Сіду, виділяється пізніша поема, озаглавлена ​​«Родріго» і описує молодість героя та історію його весілля. Пізніше вона лягла в основу п'єси Гільєна де Кастро «Юність Сіда», а та, у свою чергу, стала першоджерелом знаменитої трагедії Корнеля «Сід».
Малий жанр героїчного епосу є романси, зародилися межі XIV - XV ст. Спочатку вони виконувалися під гітару, з розвитком книгодрукування видавалися у вигляді окремих листівок, а пізніше об'єднувалися у збірники – «Романсеро».
З пам'ятників німецького класичного епосу найбільш значна «Пісня про Нібелунгів» (тобто бургундці, мешканці Бургундського королівства; бл. 1200). Поемі не чужі елементи міфу і навіть казки, а герої старанно дотримуються куртуазного етикету, немислимого в епоху «великого переселення народів». У цій поемі фактологічне підґрунтя набагато хиткіше, ніж у попередніх двох. Вона меншою мірою, ніж «Пісня про Роланда» і «Пісня про мого Сіда», може вважатися національною епопеєю - у тому сенсі, що не йдеться про захист батьківщини або її єдності, а про сімейно-родові чвари, і навіть ідеальне государем - на зразок Карла Великого або князя Володимира - стає іноплемінний володар Етцель (голова гунів Аттіла). У «Пісні про Нібелунгів» фігурують ті ж герої, що й у сказаннях «Едди», лише зі зміненими іменами. Зіставляючи ці дві літературні пам'ятки, можна простежити еволюцію сюжету від первісного архаїчного епосу до його стилізації під лицарський роман у віршах.
Найкращі переклади «Пісні про Роланда», «Пісні про мого Сіда» та «Пісні про Нібелунгів» виконані Ю. Б. Корнєєвим.

§ 2. Куртуазна лірика та лицарський роман

До XII століття західноєвропейське лицарство досягло і політичного, і культурного апогею. Зміцнивши своє громадське становище, цей стан ставив до своїх представників суворіші вимоги. Від лицаря тепер потрібна була не лише військова доблесть, а й гарні манери, душевна тонкість, освіченість та світсткість. Іншими словами, до героїчного ідеалу став долучатися етичний і навіть естетичний.
Цей період знаменується розпочатої атомізацією суспільної свідомості, переважанням особистого, індивідуального інтересу над колективним. Слід підкреслити, що індивідуалізм такого роду має дуже мало спільного з пізнішим індивідуалізмом, оскільки він урівноважується і пом'якшується кодексом лицарської честі та моралі і, таким чином, не перетворюється на свавілля і вседозволеність (принаймні, в ідеалі). Ця зміна у суспільній свідомості позначилася і на літературній творчості, де епос був потіснений лірикою - насамперед інтимною лірикою, що художньо досліджує людські почуття та переживання. А оскільки людська особистість найбільш яскраво і повно розкривається у коханні, то не дивно, що саме любовна лірика виходить на перше місце у лицарській, або куртуазній (тобто придворній) поезії.
Сама назва лицарської або куртуазної лірики свідчить про зміну кола авторів. Це вже не мандрівні жонглери, вихідці з низів, а лицарі-аристократи, яких до того ж змалку навчали правил поезії та гри на музичних інструментах (це входило до програми лицарського виховання). Тому вони старанно працювали над поетичною формою, домагаючись максимальної ритмічної та жанрової різноманітності, невідомої в попередню епоху. Саме поети-лицарі ввели з широким звичаєм рими, причому використовували найповніші і точніші. Тут не зайвим згадати слова А. З. Пушкіна: «Поезія прокинулася під небом полуденної Франції - рима відгукнулася романській мові; ця нова прикраса вірша, на перший погляд настільки мало значуще, мало важливий вплив на словесність нових народів. Вухо зраділо подвоєним наголосам звуків; переможена труднощі завжди приносить нам задоволення - любити розміреність, відповідність властиво розуму людському. Трубадур грали римою, винаходили для неї всілякі зміни віршів, вигадували скрутні форми ».
Величезне значення лицарі-поети надавали поетичному відкриття, вдалої знахідці, чому й отримали назву трубадурів або труверів (від провансальського дієслова і французького trouver - знаходити). Саме в куртуазній ліриці вперше намітилася тенденція до створення елітарної словесності, яка протистояла прагненню писати просто та ясно, орієнтуючись на широкого читача. Ця боротьба «темного» та «ясного» стилів відбилася, наприклад, у тенсоні (пренні) Гіраута де Борнеля та Ліньяурі:

Сеньйор Гіраут, та як же так?
Ви стверджували, слух іде,
Що пісням темний склад не вдасться,-
Тоді я вам
Питання задам:
Ужель, обравши зрозумілий склад,
Себе я б показати міг?

Сеньйор Ліньяуре, я не ворог
Витівок словесних, - нехай співає
Будь-який, як співати його тягне,-
Але все ж таки сам
Хвалу віддам
Лише простоті співучих рядків:
Що всім зрозуміло - в тому і користь!

(Переклад В. А. Диннік)

Характерна найсуворіша жанрова регламентація куртуазної лірики - кансона (пісня про кохання), сирвента (полемічний за тоном вірш), тенсона (суперечка між двома поетами), пасторела (зустріч лицаря з пастушкою), альба (таємне побачення з коханою).
Зародившись серед провансальського лицарства, куртуазна лірика поширилася і півночі Франції, соціальній та Німеччини (міненнезанг, т. е. любовні пісні), соціальній та Іспанії та Португалії (галісійсько-португальська поезія, виробила іншу систему жанрів - «пісні друге», «пісні про кохання» і «пісні лихослів'я») і в Італії, де склалася поетична школа «нового солодкого стилю», що справила величезний вплив на поезію Відродження.
Центральне місце в куртуазній ліриці займає культ Прекрасної Жінки, її ідеалізація і поклоніння перед нею (є термін «служіння жінці»). Є різні думки щодо походження цього феномену: перенесення на любовні відносини форм васальної залежності; вплив арабської любовної лірики (другої думки дотримувався, між іншим, Пушкін); почесне суспільне становище жінки у стародавніх германців (ця думка висловлював В. Скотт у «Етюдах про лицарство», що не перекладалися російською мовою); культ вічної жіночності, т. е. проекція на образ земної жінки образу Пресвятої Богородиці, культ якої дедалі більше поширювався у католицьких країнах у описану епоху. Здається, що це пояснення не виключають, а доповнюють одне одного.
Дещо пізніше у Франції виникає лицарський роман. На відміну від героїчного епосу, який прагнув повідати про дійсні події, хоча найчастіше з використанням іносказань і без дотримання історичної точності, лицарський роман передбачає насамперед вигадку, хоч і спирається на деякі історичні факти. Автори лицарських романів ставили собі завдання розважити читача, доставити йому естетичну насолоду, відвернути від світу повсякденності і перенести у сферу чудесних мрій. Тому в лицарських романах настільки сильний фантастичний елемент. Інший обов'язковий елемент лицарського роману - любов, що надихає героя на велику кількість подвигів на честь прекрасної дами. Підкреслимо, що ці подвиги відбуваються не заради спільної справи, а заради особистої слави, що обумовлено розпочатою атомізацією суспільства і, відповідно, приматом індивідуального над загальним.
Автори лицарських романів не прагнули відтворення історичного і місцевого колориту (ця вимога була введена в літературу лише романтиками багато століть). Героям лицарських романів надано рис ідеальних лицарів на той час. Особливо це відчутно в романах н6а античні сюжети, насамперед в анонімному «Романі про Олександра», що має те саме літературне джерело, що й слов'янська «Олександрія». Інша група лицарських романів створена на основі кельтських переказів і легенд (про короля Артура і лицарів Круглого Столу, про Трістана та Ізольда, про святого Граалу, а також бретонські ле).
У XIII ст. деякі лицарські романи - "Окассен і Ніколет", "Мул без вуздечки" - набувають рис самопародії, що свідчить про кризу жанру. Незважаючи на це, в Іспанії лицарські романи писалися і користувалися до кінця XVI століття.

§ 3. Міська література

XIII століття у Європі відзначено інтенсивним зростанням міст, розвитком ремесел і торгівлі. Посилюється політичне, і навіть культурне значення міст. На фоні рицарської літератури, що терпить кризу, виникає література міська, частково протилежна лицарській, частково доповнює її (важливо підкреслити двоїстий характер цього явища). Оскільки міська література була своєрідною реакцією на лицарську, її цінності – це насамперед звернені цінності лицарської літератури. Безкорисливому служінню Богу, государю і Прекрасній Дамі міська література протиставляє особистий інтерес і своєкорисливий розрахунок, піднесеного кохання - грубу еротику, світові фантазій і вигадки - зображення повсякденного життя, царству прекрасних мрій - здоровий глузд і тверезу розсудливість, лан нарешті, самодостатнього мистецтва - дидактизм і повчальність.
Генетично міська література пов'язана з народною творчістю, насамперед із казковим – з побутовими казками та казками про тварин. Найулюбленіший жанр міської літератури - короткий віршований гумористичний розповідь, званий у Франції фаблі;, а Німеччини шванком. Деякі з них ставлять за мету просто розсмішити та розважити читача, в інших уже спостерігається тенденція до осміяння людських та суспільних вад.
На середину XIII в. оформився остаточний варіант великої циклічної поеми з 30 «гілок» (тобто частин) «Роман про Лисицю». У центрі оповіді – боротьба хитрого лисиця Ренара з дурним та грубим вовком Ізенгрімом. Її композиційна особливість у тому, що в ній немає єдиної та завершеної фабули - вона складається з розрізнених епізодів, пов'язаних між собою спільністю головних героїв, якими є антропоморфні звірі, що символізують представників різних станів.
Інший оригінальний твір французької міської літератури XIII ст. - «Роман про Розу», де юнак уві сні закохується в прекрасну троянду, яку після довгих поневірянь нарешті зриває і прокидається. Перша частина роману належить перу Гільйома де Лоріса і продовжує традиції лицарської літератури, а друга, яку після смерті свого співавтора написав Жан де Мен, розвінчує куртуазну ідеологію.
Важливе місце у літературі XII в. займає поезія вагантів, тобто бродячих кліриків (від латів. clerici vagantes), ряди яких поповнилися незаможними студентами. Вірші вони складали латиною, яка для перших була сакральною мовою, а для інших – мовою лекцій та міжнародного спілкування. Однак вони використовували не античну метрику, а короткі рядки, що римуються, описуючи життєві негаразди і оспівуючи чуттєві радості, яких їм явно бракувало в житті. Саме ваганти склали пісню, яка стала студентським гімном:

Gaudeamus igitur,
Juvenes dum sumus!
Post jucundam juventutem,
Post molestam senectutem
Nos habebit humus!

Будемо веселі, друзі!
Хіба молодість спить?
Після юності веселої,
Після старості важкої
Нас земля приймає!

(Переклад Н. А. Морозова)

З представників французької міської поезії слід виділити Рютбефа (2-я пол. XIII в.), що описує явища повсякденного життя в навмисне зниженому вигляді, і особливо Франсуа Війона (1431 - після 1463), останнього великого поета середньовічної Франції. У його «Малом» і «Великому заповіті», а також у розрізнених баладах, що відрізняються витонченою досконалістю форми, парадоксальним чином уживаються контрастність та іронія, ліричний суб'єктивізм та крайній сенсуалізм, філософічність та пародійність. Поет вкладає у свої лірико-сповідальні балади небувалу гостроту особистого почуття, а також вдається до прийому самоіронії, що дає можливість піднятися і над порочним світом, і над власними пороками.
Стихійне почуття невдоволення феодальними порядками, помітне у багатьох проявах міської літератури, зближує її з селянською антифеодальною літературою, насамперед із англійськими баладами про Робін Гуда. Образ Робін Гуда відкриває собою цілу галерею благородних розбійників - як і фольклорі, і у літературі. Очевидним є ідейний зв'язок балад про Робін Гуда з антифеодальними рухами в Англії XIV - XV ст. антиклерикалізм цих балад обумовлений зародженням реформаційних течій, ідеологом яких був оксфордський священик Джон Вікліф (1324 - 1387), який вважав (як і всі наступні протестанти і сектанти, аж до сучасних «свідків Єгови»), ніби єдиним джерелом віри.

§ 4. Середньовічний театр

Наприкінці середньовіччя інтенсивно розвивається драма - як релігійна, і світська. Перша розвинулася з елементів театралізації та діалогізації, що містяться у богослужінні. Так, у Російській Православній Церкві очевидна діалогізація в антифонах і ектеніях, а драматичний елемент - у «дійстві піщаному», що існувало в допетровську епоху і досить точно відтвореному з фільму С. Ейзенштейна «Іван Грозний», а також чин омивання ніг, що досі відбувається. у Великий Четвер. Щось подібне практикується й у римсько-католицькій церкві.
Найбільш рання форма західноєвропейського релігійного театру - літургійна драма (різдвяна і пасхальна), що виконується виключно духовними особами латинською мовою наспів, біля вівтаря та з дуже скромною бутафорією. Надалі літургійна драма вбирає деякі елементи світського театру, переходить з латинської національними мовами, збагачує свій реквізит. Біблійний текст доповнюється епізодами побутового та найчастіше комічного характеру. Так виникли містерії, що представлялися спочатку на паперті, пізніше і міської площі. До XV століття для постановки містерій стало використовуватися два типи сцени: у Франції та Німеччині - симультанна (тобто поєднувала одночасно кілька різних місць дії), а в Англії - рухлива, коли невеликі помости ставилися на возах, що роз'їжджалися по всьому місту.
У XIII ст. виникає ще один жанр релігійної драми - миракль, основа якого - вже не біблійні, а житійні тексти, де йдеться про чудеса, явлені за молитвами Богородиці та святих. Міраклі нерідко постачали романтично-авантюрним елементом і пишною бутафорією. Один із найвідоміших світаклів ранньої пори - «Міракль про Теофіла» Рютбефа, де розповідається про клірика, який продав душу дияволу. Він вплинув формування німецької легенди про доктора Фаусте, неодноразово підданої згодом літературної обробці (Марло, Гете, Пушкін).
Інший жанр середньовічного театру - мораліте - досягає розквіту XV в. у Франції та в Англії. Цей жанр має відверто дидактичний, повчальний характер. Більшість дійових осіб у мораліті – алегоричні постаті людських чеснот та пороків.
Що стосується народно-комічного театру, то збереглося не так багато записаних п'єс. Серед них - дві короткі п'єски Адама де ла Аль (XIII ст.), одна з яких є переробкою пасторелі для сцени. Фарси і соті (дослівно - безглуздя), що з'явилися в епоху пізнього середньовіччя, продовжують традиції народно-фарсового театру попередніх епох і близькі за характером та ідейною спрямованістю до фабліо про «Роман про Лису».

Висновок

Західноєвропейська середньовічна література різко відрізняється від античної - і з ідеології, що у її основі, і з системі жанрів, і з колу тем. Майже всі загальні риси античної та середньовічної словесності можна пояснити прямим запозиченням, особливо в епоху пізнього середньовіччя, в умовах каролінгського та оттонівського відроджень. Звернення до художнього досвіду античності підготувало ґрунт для прямої орієнтації на античність та її ідеалізацію в епоху Відродження.
Однією з найважливіших досягнень середньовічної словесності слід визнати недоступний античності психологізм, який вплинув на літературу наступних століть.
Деякі літературні жанри середньовіччя перейшли у епоху Відродження. До них відноситься лицарський роман, який отримав друге дихання в ранній творчості Боккаччо і що трансформувався наприкінці Відродження в ренесансно-лицарську поему. В Іспанії ж лицарський роман користувався популярністю до початку XVII століття. Спадкоємцями трубадурів, що оспівували піднесене кохання, стала італійська поетична школа «нового солодкого стилю», з надр якої вийшов Данте, а пізніше Петрарка, чиї сонети на життя і смерть мадонни Л;ури надзвичайно сильно вплинули на лірику всіх європейських країн, куди проникла . Середньовічні театральні жанри в епоху Відродження були витіснені вчено-гуманістичним театром, проте пізніше відродилася у творчості іспанських драматургів «золотого століття».

Література.

1. Алексєєв М. П., Жирмунський В. М., Мокульський С. С., Смирнов А. А. Історія західноєвропейської літератури. Середні віки та Відродження. М., 1999.
2. Зарубіжна література середньовіччя. Латинська, кельтська, скандинавська, провансальська література. Хрестоматія / Упоряд. Б. І. Пурішев. М., 1974.
3. Зарубіжна література середньовіччя. Німецька, іспанська, італійська, англійська, чеська, польська, сербська, болгарська література. Хрестоматія / Упоряд. Б. І. Пурішев. М., 1975.