Urobte prezentáciu o sochách starovekého Ríma. Dodnes bronzová socha Marca Aurélia

Popis prezentácie so štyrmi snímkami:

1 snímka

Popis snímky:

2 snímka

Popis snímky:

Superechka je hnacou silou toho, čo sa tak chápe ako „rímsky štýl“, s celkom rozumným dôvodom pre samotnú sochu. Navit, aby som sa nebál masového dovozu a kopírovania gréckych originálov, povesť rímskych majstrov ako imitátorov je pravdivá, škála je veľká, množstvo roboty, za všetko viac, je prepracovanie a varianty gréckych farieb z ruží. Pitie na sochu v Ríme bolo majestátne; Odrazu o týchto pozíciách pochybných, deakimských typov sochárstva boli v starom Ríme predstavené dôležité a vážne funkcie. Vy sám ste videli sochy a najväčší rozvoj ste našli v rímskom umení. Najznámejšie a najpozoruhodnejšie z nich boli sochársky portrét a nosný reliéf – žánre, ktoré sú hlboko zakorenené v živote rímskej spoločnosti.

3 snímka

Popis snímky:

Sochárske portréty Väčšina charakteristických obrazov rímskych portrétov ochladla, tá jasnosť „fotografie“. Chcel by som teda povedať, že v týchto robotoch je dych – nie v odsúdení, ale ukázať hlavnú úlohu rímskeho majstra sa rovná Grékom alebo navit tureckým portrétistom. Takáto vážnosť bola navmisnoy a bola rešpektovaná dobrotou. Tak ako sa helenistický portrét stavia proti jemnému psychologizmu sochárovho prenikania do vnútorného sveta modelu, tak sa rímsky stavia proti na prvý pohľad realite jednotlivca; deň čo deň sa nevýrazne prejavuje charakter zobrazovanej osoby.

4 snímka

Popis snímky:

Pri soche Primaporti je zrejmé, že na kosák je božský pohľad. Oblečenie realisticky odráža textúru povrchu a presne vyjadruje poškodenie látky, kože a kovu. Postavy vzhľadu tiež uznali idealizáciu. Nepodstatné fyzionomické detaily sú zatienené, v očiach je rešpekt, aby ukradli pohľad „nahého“. Zároveň o tých, ktorí môžu byť zjavne nie ako portrét, súčasnosť jednotlivca nedusí. To je obzvlášť zrejmé v porovnaní s inými nenápadnými sochárskymi portrétmi Augusta. Je možné, že táto socha, nájdená vo vile Augustovej jednotky, bola vytvorená rôznymi zvláštnymi spôsobmi. Vaughn vyzerá ako vysoká umelecká úroveň vikonanny, ktorá sa zriedka objavuje v portrétoch vládcov, ako keby boli vytvorené v mysliach masovej virobnitstv. Socha kosáka z Primaporti

5 snímka

Popis snímky:

6 snímka

Popis snímky:

Slávne sochy Socha Marca Aurélia na koni je pozoruhodná nielen ako jeden zo slávnych pamätníkov cisárov, ktorí prišli pred nami, ale aj ako jedna z mála starorímskych sôch, ktorým zostala dlháň stredného veku. prístupné voľným okom. Tradícia nátlaku na cisára, sediac na koni, obraz neodolateľného pána sveta sa udomácnil ešte z hodín Júliusa Caesara, ak si dovolil vyrobiť podobný pomník. Mark Avreliy tezh hotіv matka schopná pozrieť. Tse shvidshe je obrazom mierotvorcu, ale nie vojenského hrdinu. Takto sa cisár pozeral na seba a svoju vládu.

7 snímka

Popis snímky:

Portrétna busta Sochár presne vystihol postavu despotu, ktorý si podľa svedkov svojich druhov „obzvlášť obľúbil ich, ktorých pred smrťou obviňovali, viac sa báli jogovej náklonnosti, znížili jogový hnev“, YA

8 snímka

Popis snímky:

Nejde len o bustu, ale o jeden z niekoľkých fragmentov obrovskej (vo výške 2,44 m môže byť len hlava) sochy, akoby bola blízko majestátnej baziliky Kostyantyn. V mojej hlave všetky podlahy ničia proporcie zvichayn, takže sa pozerá na svoje veličenstvo zhora. Úlohou sochára bolo vytvoriť nepriateľstvo, ktoré by prevrátilo všetky možné misky moci, ktoré podporuje napätá, neposlušná ryža prestrojenia; hypnotický pohľad majestátnych promenistických očí je obzvlášť nepriateľský. V podstate nejde ani tak hovoriť o tých, ktorí videli Kostyantina v pravde, ako o tých, ktorí, ako keby si brali víno pre seba a ako dobrotu pre jogu, dusili kreténov.

9 snímka

Popis snímky:

Rímsky sochársky portrét - jeden z naj
významné obdobia
vývoj svetla
portrét
asi päťsto rokov (I sv.
na zvuk e) - IV čl. n. e.),
byť charakterizovaný
nepredstaviteľné
realizmus a praktickosť
sprostredkovať charakter
na obrázku; v
starorímsky
ukážkový
umenie pre svoje vlastné
požičiavam si jeden
prvé mesiace v strede
žánrov.

Etruský portrét

Sarkofágy zo VI storočia pred naším letopočtom e. spravidla zobrazovali
stále žijeme v mŕtvom, ležiac ​​na posteli v polohe bengueta,
Tim, ktorý sa prikrčil na vankúši a čudoval sa vykúkajúcemu mužovi; na tvári
mím je aktívny, často sa usmieva. Môžete si jeden predstaviť
portréty zosnulých a mladých priateľov (napríklad Sarkofág
spriateliť sa z nekropoly Banditachcha (Chervetri) zo 6. storočia pred naším letopočtom. e. múzeum
Willie Julia).

Portrét éry republiky

Charakteristické pre ryžové portréty
obdobie - extrémny naturalizmus, ktorý
dôveryhodnosť pri prevode jedincov ryže
to, čo je špecifické
osobistіst vіd be-yakoy іnshої ľudí.
Tieto tendencie sú proti európskemu
mysticizmu. Dôležitým dôvodom sú tí, ktorí
tsі aspekty pіznіshe zosilnela, stávala sa
kritické obdobie rímskych dejín,
ak okremі ľudia začali rásť
Myslím rolu a republiku
zmenila na diktatúru. Verizmus -
terminológie
súčasný realizmus, na čo ísť
naturalizmus, panovačný Roman
portréty začiatku republiky (1. pol
ten syri. ja sv. na zvuk e.). Tse maximum
nával naturalizmu v r
portrét; číselne pravdivé
portréty starých, často samých seba pôžitkárskych
„Portrét Cata
Senior", cca. 80 r. na zvuk e.
Rím, Torlonia Museum

Portrét éry impéria

Sochárstvo toho obdobia
kosákovitý klasicizmus -
vyznačuje jednoduchosťou
zobuď ma,
prísnosť, strohosť,
prehľadnosť foriem
pragnennya do zagalnennya,
yakі dať sa dokopy s
tradičné cvičenia
na dokumentárnu presnosť.
Zvlášť tvrdý zadok -
súdny úradník
portrét (Serpen ta yogo sim'ya),
kde môžete vidieť pohľad na helenizmus
(ak má
republikánsky portrét) a
prejaviť záujem o viac
skorá klasika
umenie V-IV Čl. na zvuk e.
Cisár Serpen

Kapitolská vovchitsa

Kapitoliyskaya vovchitsya (lat. Lupa Capitolina) - etruska
bronzová socha za štylistickými znakmi
datovaný do 5. storočia pred Kristom. a viac zo staroveku, ktorý bol zachránený v r
Rím. Obrázok (približná veľkosť)
vovchitsu, ktorý vidí, že dvaja ľudia nemajú mlieko -
Romulus a Remus, legendárni zakladatelia tohto miesta. prosím,
sho vovk bol totem Sabiniva a Etruskiva a socha bola presunutá
v Ríme ako znak hnevu Rimanov medzi týmito národmi.

Serpen z Prima Porto

-
väčšia nižšia dvojmetrová socha
Kosák, nájdený v roku 1863
vo vile cisárskej čaty
Kosák. Villa prezradila
blízko Ríma
Flaminievova cesta v oblasti
Prima Porta, ktorá je
nazývali sa staroveké hodiny
Ad Gallinas Albas. Socha
є kópia bronzu
originál pripravený podľa
sľub rímskemu senátu o 20
roci pred Kr e .. Starostlivosť o čo
socha
viac úspor
obraz kosák, maє
portrétna podobizeň. duje
imovirno, scho podľa antik
vyhral bula tradíciu
polychrómované

Antinoy Capitoline

Kapitol
Antinoy -
socha Antinousa,
rímske kohanty
Cisár Adrián.
Socha je in
Rím
Kapitol
múzeí. sochárstvo,
vytvorené za hodiny
staroveký Rím, bula
nájdený vo vile
Adriana v Tivoli.

Antina Farneska

-
davnyorimska marmurova
socha z galérie Carracci
Palazzo Farnese, originál
aké sú posledné návštevy
Národný
archeologické múzeum
Neapol. Na vіdmіnu vіd
nové obrázky
Antinos v nedohľadne
idealizovaný boh,
sochárstvo - jak a Antina
Delphi - celkovo
možno, podobnosťou sa nešetrí
s prototypom, predstavte si
cisár
Adriana vyzerá ako trendy
juniorov.

Ares Borghese

- Roman
socha ranných hodín
empír s výškou 211 cm v
vybrať Borghese, 1807
roci pridbana
Napoleon pre Louvre.
Charakteristické sholom ta
nánožník (darček)
Afrodita) ukázať na
tí, ktorí zobrazujú Boha
viyni - skvelé
rіdkіst, čriepky z jogy
kult nie buv
rozšírenia na
staroveku. celá kópia
orechový bronz
socha datovaná V
storočia ku hviezdam. jednu hodinu
čo sa pripisovalo
Almyan.

Ares Ludovizі

-
marmurova socha
mladý bezbradý boh
ísť do vojny
joga nig Cupid,
známy v odbore
chrám toho božstva
Marsove pole o
týždenné roboty
1622 skala. Celá kópia
originálny orech
maistri (možno
Lysippa abo Scopas);
datované po hodine
dobrí cisári.

Venuša Meditseyska

-
vyrobené v prírode
veľkosti I. storočia do hviezd. e.
Marmurova kópia stratených
orech originál,
v blízkosti Afrodity
Knidsky. Bohyňa Kohannya
zobrazené v blízkej budúcnosti
pozíciu
morská voda. Funkcia
sochy v mieste, kde bola Venušina nig
obrázky (napr
dodatočná podpora)
delfín.
V XVII storočí Venuša bula
na pápežských zhromaždeniach
kričal zajatie všetkých hostí
Vіchne miesto. V roku 1677 roci її
pridbali za svogo
vyberte Medici; Vidtodi
nebude ich nosiť
Uffizi.

Kapitolská Venuša

-
rímska socha,
visiace z marmur
imovirno, v blízkosti II storočia
za pohľadom na sochu z orecha
Afrodita IV storočia pred naším letopočtom e.
Zobrazuje stojacu ruku
plavidlo, ktoré leží na novom
nahé oblečenie
žena, ktorá sa skrýva
ruky prsia a hruď
(patrí k typu Venuše
Pudica - "Venuša je skromná").
Nájdené na Viminalsky
hrb v Ríme medzi rokmi 1667 a
1670 rokov.

Hermes, ten, kto zaväzuje sandále

„Uväzovanie
sandále" -
marmur šprot
sochy,
kópie
majstri Ríma
impériách
vynaložené
bronzový originál
IV storočia pred naším letopočtom e. (farba
Lysippa).

Diana Versalska

alebo Diana-
myslyvets - marmurská socha
I chi II sv. na zvuk napr.
vodvoryuvalna
tvir, dobutok
raný helenistický
sochár, možno Leohara
(bl. 325 pred Kr.).
Artemida je oblečená v Doriyi
chitón a chimaty. Správny
z ničoho nič sa pripravte na výhru
sagaydaka strіlu, lev je pokojný
na hlave sprievodného її
jeleň. Hlava otočená
pravák, môžeš
vidobotku. Sochy takých
typ známy archeológom
výkop v Leptis-Magna
Antalya.

Centaurský Furyette

- pár
tmavý mramor
raní kentauri
riaditeľ, jeden
bradatý starec
mučeník viraz
jednotlivci, iní
usmievavý mladý muž,
ako boli odhalené
1736
Villa Adriana v Tivoli
Kardinál Furyettita
po dlhých rokovaniach
poď do
Kapitolské zbierky
rímskych pápežov. Píšte ďalej
sochy sa nazývajú їх
od autorov Aristaea a Papia
od Aphrodisia po Cariu.

Kinnova socha Marca Aurélia

Socha Marca Aurélia
bronzová davnyorimska
socha, jak sa nachádza v
Rím v Novom paláci
Kapitolské múzeá.
Bula bola vytvorená na 160-180
osud.
Spochatku
pozlátená kinna
socha Marca Aurelia Bula
inštalované na váhe
Oproti Kapitolu
Forum Romanum. Tse
jeden príbuzný
socha
staroveku, črepy v
Stred bol rešpektovaný
čo hovorí sv.
Kostyantina.

V umierajúcom dievčati

"Vmirayuchy Gaul" - Marmurova, ktorá bola zachránená na Kapitole
Rímska kópia pergamonského originálu (imovirno, bronz),
akási príprava na modlitbu kráľa Attala I. za hádanku o Novom
zvíťaziť nad Keltmi-Galaťanmi Nie je zahrnuté, ak je originál
Viyshov z návrhu dvorného sochára Epigona.
Sochárstvo s naturalizmom a drámou
vrcholy antického umenia. Gal obraz ležiaci na
štít, golim, krémová obruč na krku. Jak a trón
Lyudovіzі, socha buly, ymovіrno, bola odhalená v hodine každodenného života
їх vіlly v Ríme a pred príchodom pápeža Klementa XII
Staral som sa o Palazzo Ludovisi na Pincho.

Obdobie pravidlaOctaviana Augustastarovekí historici nazývajú „zlatý vek“ rímskeho štátu. Cisár obrazov je v pokojnej, majestátnej póze, ruka je zdvihnutá na gesto ceny; vin nibi sa objavil v odeve veliteľa pred svojimi légiami. Had obrazov s neoholenou hlavou a holými nohami, čo je tradícia gréckeho umenia, ktoré predstavuje bohov a hrdinov s holými a nahými nohami. Maska Augusta je nosiť portrétne kresby, prote kіlka іdealizovane. Všetci uverejňujú svoju vlastnú predstavu o veľkosti a sile impéria.

Socha bola vytvorená a vyvinutá s cieľom odhaliť kráľov a kráľovné fyzického svetaformulár. Absolútna väčšina sôch starovekého Egypta je statická. Najčastejšie sú králi a bohovia zobrazovaní ako tí, ktorí sedia na tróne, alebo stoja, ruky postáv spočívajú na kolenách, alebo sú skrížené na hrudi, hľadia priamo pred seba. Podobný uhol, ktorý vytvoril úžasný efekt, pri pohľade naň sa zdá, že socha sa priamo čuduje novému, z ktorého uhla by sa soche nečudovala. Kultový význam majú aj majestátne oči sôch. Egypťania boli presvedčení, že duša ľudu spočíva v Yogových očiach. Preto boli všetky sochy maľované vážnejšie. Najznámejšou egyptskou sochou je Veľká sfinga. Mýtický obraz s hlavou faraóna Khafreho a telom levice. Monumentálna socha, strážca pyramíd, zohrala úlohu ochrany pokoja kráľov v blízkosti údolia pyramíd. Postoj je skvelý, pohľad pokoja a cudzosti, mіts a vnútorná sila dosі vyrovnať sa s nezabudnuteľným nepriateľstvom voči turistom.

V tomto druhu umenia dosiahli Gréci maximálny úspech. Socha vzkriesi
dokonalosť foriem a idealizmus. Nahý chlapec stlačil disk po pravej ruke a pokrčil plecami. Rameno s diskom sa zatlačí späť na okraj. Je to tu, športovec sa na chvíľu vzpriami a hodí disk s majestátnou silou, aby letel ďaleko do diaľky. Celé telo mladíka je presiaknuté páperím, ktoré udusil na joge. Prsty pravej nohy sa zapichovali do zeme, akoby slúžili ako opora pre telo, ostro bolo naznačené napätie mysle a na začiatku zovretej cibuly boli pokrčené ruky. Myronova inovácia bola založená na skutočnosti, že bol jedným z prvých majstrov gréckeho umenia zoomovania, ktorý sprostredkoval pohľad na pohyb na soche. V póze „Discobolus“ nie sú žiadne stopy po následkoch: ruža, zubná rukavica pred hodom a ťah samotného hodu. Tento postoj nie je presným opakovaním len jedného momentu u ruského športovca. Skutočne nepriateľský chaos v Myronovom umení je vlna jednoty jednoduchých a ľahko akceptovateľných gest, ktoré akoby sprostredkúvali rôzne momenty postavy, ktorá sa skutočne rúca.

Postava „Discobolusa“ sprostredkúva majestátne vnútorné napätie, zefektívnené evokujúcimi formami sochárstva, pružnými uzavretými líniami, ktoré krstia jeho siluetu.

Socha starovekého Ríma. Socha starovekého Grécka.

Socha starovekého Ríma Hlavnou prioritou starovekého rímskeho sochárstva je realizmus a autentickosť obrazov. Práve kvôli tomu mali Rimania silný kult predkov a od najstaršieho obdobia rímskych dejín, keď ustanovili zvuk posmrtných voskových masiek, ako základ pre sochárske portréty, boli zhotovené majstrovské sochy. Samotné chápanie „starej rímskej vedy“ môže byť ešte inteligentnejšie. Fúzy Rímski sochári nasledovali Grékov. Z estetického hľadiska sú všetky staroveké rímske sochy replikou gréckeho sochárstva. Inováciami bol vzostup gréckeho cvičenia k harmónii, rímsky zhorstkost a kult sily. História starovekého rímskeho sochárstva je rozdelená do troch častí - umenie Etruskov, plasticita éry republiky a cisárske umenie.

Umenie Etruskov Socha Etruskov bola povolaná na ozdobenie pohrebných obrazoviek. Samotné obrazovky boli vytvorené v podobe ľudského tela. Realizmus obrazu bol rešpektovaný nevyhnutnou podporou poriadku sveta duchov a ľudí. Roboty starých európskych majstrov, bez ohľadu na primitívnosť a schematickosť obrazu, žasnú nad individualitou obrazu kože, s jej charakterom, ktorý energie.

Socha Rímskej republiky Socha hodín Republiky sa vyznačuje emocionálnou skľúčenosťou, vonkajškovosťou a chladnosťou. Došlo k reakcii na úplnú izoláciu obrazu. Dôvodom je práve vytvorenie posmrtnej masky na hodinu vzniku sochy. Situáciu akosi napravila grécka estetika, kánony, ktorými sa porušovali proporcie ľudského tela. Číselné reliéfy triumfálnych stĺpov, chrámov, ktoré možno vidieť do tohto obdobia, vystupujú proti tenkosti línií a realizmu. Najmä varto hádajte o bronzovej soche "Rímsky pastier". Hlavná legenda o Ríme, rečová instilácia rímskej ideológie - os významu sochy v kultúre. Primitivizácia deja, nerovnomerné proporcie, fantasknosť, antrochy nie zavazhayut zahopluvatisya dynamika tsієї roboti, osobenno gostroty a temperament. Ale smut dobyl sochu epochy tsієї - realistický sochársky portrét. Na pohľad na Grécko, robiť portrét, majster tak chi іnakshe podľa zákonov harmónie a krásy všetkých jednotlivých kresieb modelu, rímski majstri horlivo kopírovali všetky jemnosti vzorov modelov. Z druhej strany to často viedlo k zjednodušeniu obrazov, hrubosti línií a odstupu k realizmu.

Socha Rímskej ríše

• Úlohou umenia byť ako impérium je zveľaďovať cisára a štát. Rím - žiadna vina. Rimania z epochy impéria neukazovali svoje domy bez sôch svojich predkov, bohov toho istého cisára. To je dôvod, prečo doniní dіyshli neosobné zrazkіv cisárskeho plastického umenia. Nasampered, česť víťaznej kolónii Trajan a Marcus Aurelius. Stĺpy sú zdobené basreliéfmi, ktoré hovoria o vojenských kampaniach, vykorisťovaní a trofejách. Podіbnі relifі - tse nie menej ako preukázanie umenia, scho oponovať presnosť obrazu, bohatosť kompozície, harmóniu línie a jemnosť diela, tsche a neoceniteľné historické dzherelo, čo vám umožňuje pridať nejaké cisárske detaily. Sochy cisárov na rímskych fórach víťazia v suvori hrubým spôsobom. Už niet ani stopy po tej gréckej harmónii, tej kráse, ktorá bola charakteristická pre ranorímske umenie. Maystri nás pred Mali zobrazujú silných a zhorstných vládcov. Vіdbuvsya i vіdkhіd vіd realіzmu. Rímski cisári boli zobrazovaní ako atleticky stavaní, vysokí, neúctiví k tým, ktorí len zriedka vyzdvihovali svoju harmonickú postavu. Mayzhe, v dobe Rímskej ríše, boli sochy bohov zobrazované s osobami vládnucich cisárov, ktorým je historikom autenticky známe, ako vyzerali cisári najväčšej antickej moci. Bez ohľadu na to, že rímske umenie sa bezpochyby dostalo do pokladnice svetových neosobných majstrovských diel, samo o sebe nie je ničím iným ako pokračovaním starovekej gréčtiny. Rimania rozlúštili staroveký mysticizmus, urobili ho krajším, väčším, krajším. Na druhej strane samotní Rimania strávili trochu sveta, hliny a ideovej konzistencie raného antického umenia.

Socha starovekého Grécka . Umenie starovekého Grécka sa stalo oporou a základom a celá európska civilizácia rástla. Socha starovekého Grécka je špeciálna téma. Bez antického sochárstva by neexistovali žiarivé majstrovské diela renesancie, ktoré je dôležité odhaliť vzdialený vývoj tohto umenia. V histórii vývoja gréckeho antického sochárstva možno vidieť tri veľké etapy: archaickú, klasickú a helenistickú. V koži je to dôležitejšie a najmä. Poďme sa na niektoré z nich pozrieť.

archaický Pred týmto obdobím sú na klase z 5. storočia pred Kristom sochy vytvorené v období od 7. storočia pred Kristom. Epocha nám predstavila postavy nahých bojovníkov-junakov (kurosi), ako aj ženské postavy bez tváre v odevoch (kori). Archaické sochy sú charakteristické svojím schematickým, disproporčným charakterom. Na druhej strane, koža sochárskeho robota je návyková svojou jednoduchosťou a melírovanou emóciou. Pre články tejto epochy je charakteristický spev, ktorý dáva robotom hádanku a hĺbku.

„Bohyňa s granátovým jablkom“, ako sa uchováva v Štátnom múzeu v Berlíne, je jednou z najväčších archaických sôch, ktoré sa podarilo zachrániť. Pri takejto drsnosti a „nesprávnych“ proporciách obracia pozornosť vykúkajúceho oka ručičky sochy, ktorú autor brilantne nahliadne. Virazny gesto sochy okradnúť її dynamický a obzvlášť temperamentný. "Kouros z Pirea", ktorý skrášľuje zbierku Aténskeho múzea, є pіznіshim, a preto je dokonalejší s telom starovekého sochára. Pred divákom stojí silný mladý bojovník. Ľahké gestá hlavy a rúk hovoria o pokojnom rozhovore, aký hrdina vie. Zničené proporcie už nie sú hodené na vіchі. A postavy jednotlivcov nie sú také prepracované ako v raných plastikách archaického obdobia.

klasický

• Sochy tej istej epochy sú najviac spojené so starovekým plastikou. V ére klasikov vznikli také sochy ako Athena Parthenos, Zeus z Olympie, Discobolus, Dorofor a mnohé ďalšie. História si do pamäti uložila mená významných sochárov tej doby: Poliklet, Fidiy, Myron, Skopas, Praxiteles a mnohí ďalší. Majstrovské diela klasického Grécka sú inšpirované harmóniou, ideálnymi proporciami (hovoriac o hlbokých znalostiach ľudskej anatómie), ako aj vnútorným zmistom a dynamikou. .
• Najklasickejšie obdobie je charakteristické objavením sa prvých nahých ženských článkov (Amazonka je ranená, Afrodita Knidská), akoby výpoveď o ideáli ženskej krásy, rozety staroveku.

helenizmus

• Grécka antika sa vyznačuje silným podobným prílevom všetkého mysticizmu a sochárstva zokrem. Súčasťou sú skladacie sukne, závesy višukan, číselné detaily. Pokoj a vznešenosť klasikov má podobnú emocionalitu a temperament. Afrodita Kirenska, ktorá skrášľuje rímske múzeum Thermae, je plná citlivosti, inšpiruje istým druhom koketérie.
• Najznámejšia sochárska kompozícia éry helenizmu - Laocoön a modrá joga Agesandra Rodoského (majstrovské dielo je zhromaždené v jednom múzeí vo Vatikáne ). Kompozícia je plná drámy, samotná zápletka sprostredkúva silné emócie. Srdečne sa opierajúc o hady, pošlime Aténu, hrdinku samotnej jogy modrej nemých myslí, že ich podiel je chamtivý. Socha vikonanu s nadľudskou presnosťou. Figúrky sú plastové a skutočné. Jednotlivci hrdinov sú silnejšie ovplyvnení divákom.

"Kultúra starého Ríma" - Socha Augusta z prístavu Prima. Kultúra starovekého Ríma. Forum Romanum. Zostávajúci deň Pompejí. Socha kosáka v toz. Forum Romanum je kolos cudzej kultúry. Rekonštrukcia. Najväčšia populácia starovekých miest (až 2 milióny v období impéria). K. Bryullov. Boli tam chrámy, kancelárie bánk a obchodné obchody.

"Staroveké rímske umenie" - Vo freskových maľbách sa čoraz častejšie maľuje krajinomaľba. Gaius Julius Caesar. Bronzová socha Aula Metella z Florentského múzea. Postava zrelého oka. Virazny realistický portrét, vyrobený z mramoru. Pri 4-5 st. sa stala nehodou Rímskej ríše. Socha Marca Aurelia je starorímska bronzová socha.

"Staroveký Rím" - Sochy boli vyrobené z olova a pozlátené. Výstup do kopca je možný len na strane fóra. Stal sa posledným prírastkom architektonického komplexu Forum Romanum. Životnosť sa uskutočňovala 8 rokov pri 72-80 pp. n. n. e) Capitol buv zároveň pevnosť, náboženské a administratívne centrum.

„Bohovia Ríma“ – 4. Ako Boh robí ľudí? 6. Ako získať slobodu? 9. Kristova sloboda okradnúť ľudí o budovu, aby ich Boh požehnal. Slovo, ktoré dáva život! 1. Čo je sloboda? 2. Prečo je kresťan povolaný Bohom? 7. Sloboda dáva stavať, prinášať ovocie! Vilni na službu Božiu. Veľký kresťan, ktorý prikazuje Božiemu Slovu, pozná Pravdu, príliš skoro rastie s Kristom.

"Umenie v starovekom Ríme" - Múzeum "Prineste svetlo". Ushogo nish - sim. Pamätník triumfálneho chi. Vybudovanie takejto reliéfnej kupoly je stále veľmi dôležité. Cisár sýkorka. Usy päť radov kesónov. Víťazný Titov oblúk. Oblúk sa stáva neviditeľnou súčasťou starej rímskej architektúry. Dobrých správ nie je dosť.

"Kolіsey" - Glyadachi bol zaradený do AMPTIATEATER Z-pіd Arch of the Lower Top, Picklechiyih Figures Vіd i to LXXVI, I Pіdnіdnіmiya to your Mishtsy on the meetings, I like the buzz 76. MіsivapiyNO PWIYE ), komory rôzneho uznania a ísť dole, čo viedlo na hornom poschodí.